НА ВЫСОКОЙ НОТЕ

Второй раз за нынешний сезон ансамбль “Солисты Москвы” играл в Тюмени. Творческое кредо “Солистов” — не повторяться, представлять каждый раз новые программы, благо в репертуаре Башмета-дирижера около 140 произведений, так что выбирать есть из чего. Программа была подобрана с безупречным вкусом, восхищала своей классической строгостью и завершенностью.
В первом отделении прозвучало единственное (но какое!) произведение В.А.Моцарта — Концертная симфония для скрипки и альта, которую Башмет играл со многими знаменитыми скрипачами и оркестрами мира, записал с Владимиром Спиваковым и Английским камерным оркестром. А в Тюмени он исполнял ее с молодым артистом ансамбля Сергеем Яковичем. Полетный, легкий звук скрипки и сумрачный тембр альта, свободные, капризно брошенные на полуслове реплики и округлые уравновешенные периоды... Этот контраст двух тембров, двух партий, темпераментов, характеров, возрастов — не симфония, а философский трактат!
Юрий Башмет: “Мне нравится пространство, в котором можно фантазировать, сказать что-то свое, выразить идею композитора с собственным отношением и не сорваться в смысле стиля. Но для этого надо быть достаточно образованным, нужно что-то знать для того, чтобы исполнять свободно. Всегда были мужчины и женщины, были рождение и смерть, любовь и нелюбовь, ревность и предательство. Это все было и у гениев. Их музыка порой невероятно чувственна. Не учитывать этого нельзя, даже при исполнении Шопена и Шостаковича”.
Как и в прошлый раз, Башмет поразил полным отсутствием чрезмерности, надлома, шоу-приемов, которые способны раззадорить зал, но при этом не иметь никакого отношения к исполняемой музыке.
Второе отделение открыло адажио си-минор для альта с оркестром Йоханнеса Брамса. Для Башмета-солиста, кажется, не осталось никаких тайн относительно возможностей своего инструмента, который он сделал востребованным и конкурентоспособным на самых престижных сценах всего мира. Альт маэстро поет как скрипка, трогает душу глубокими бархатными обертонами виолончельного тембра и буквально магнетизирует зал, погружая в царство кантилены, раскрывая перед слушателем самую суть музыки, которая не подвластна словам.
Концерт завершился квартетом Франца Шуберта “Смерть и девушка” в переложении для камерного оркестра Густава Малера. Совершенно удивительное произведение получилось! С одной стороны, осталась тончайшая детализация музыкальной ткани, присущая вообще сочинениям подобного жанра. С другой — в оркестровом звучании углубились контрасты и сама идея противостояния жизни и смерти, добра и зла, обозначенная в заголовке, зазвучала масштабно, отнюдь не камерно.
Представьте себе оркестр на хорошо освещенной сцене, играющий невероятно виртуозно, слаженно (строй проверялся после каждого сыгранного произведения!), фигурку маэстро Башмета, уменьшенную черным одеянием, почти ирреальную. И не захочешь, да станешь (пусть и мысленно) чеканить сарабанду, кружиться в вихре тарантеллы! Ёжась от легкого холодка в спине, думать: “Слава богу, это пока еще Шуберт, dance macabre (танец смерти) растворится в теплой и светлой кантилене, разобьется об аккордовые колоннады хорала! А что же тогда делают Башмет с ”Солистами" в скерцо и финалах Шумана и Чайковского?" Об этом можно только догадываться и мечтать о следующем визите музыкантов в Тюмень.