На что посмотрит объектив?

“Человек живет, пока любит. Женщину, родину... Всех нас объединяет любовь к фотографии...” — сказал президент Тюменского филиала Союза фотохудожников России Сергей Киселев на торжественном открытии выставки фотографий в Тюменском музее изобразительных искусств. А профессиональный художник и скульптор Сергей Шаповал признался, что безумно скучает по времени, когда фотограф работал с красным фонариком в темноте. “Процесс мокрой печати — самое интересное в фотографии”.
(фото2)“Собрание сочинений” — первая в Тюмени экспозиция, в которой приняли участие четыре ведущих фотохудожника Тюмени Сергей Киселев, Владимир Коротаев, Сергей Шаповал и Валерий Дыба. Их заслуги можно долго перечислять — они делают историю тюменской фотографии. Но лучше просто увидеть их работы.
Можно ли судить объективно, когда дело касается фотографии? Мимо высокохудожественной фотографии зритель может пройти и сказать: “Не в моем вкусе”. Или, напротив, остановиться и долго стоять перед “простенькой” работой. Ясно одно: не стоит спрашивать у художника, что он хотел сказать, если за него не говорит полотно. Расскажу о тех работах, на каких сфокусировался мой “объектив”.
“Автопортрет с улиткой” Сергея Шаповала похож на смелые эксперименты Сальвадора Дали. Авангардно, натуралистично. Автопортрет должен отражать внутренний мир. “Все свое ношу с собой?” — можно предположить о характере человека, если попытаться зреть в корень...
Да, скорее вопросы, а не ответы должна вызывать фотография. К примеру, почему безупречное женское тело в соломе — это “Этюд 3"? А ”Хэллоуин" Киселева — это вообще фотография или абстрактная живопись? Удачные работы — это только отражение внутреннего мира творца, несколько бликов солнечного цвета, падающих на предмет. Но именно по ним мы можем судить об источнике этого света.
Вопросы, а еще лучше эмоции. Или... ощущения. Серия “Близорукость” Сергея Киселева — это три фотополотна, от которых начинают болеть глаза. Правда — в трех позах обнаженной женщины скрыт загадочный фотоэффект: глаз пытается сфокусироваться на объекте, но это ему не удается. Что ж, автор дает зрителю почувствовать себя близоруким...
В некоторых сюжетах кажется, что фотограф просто проходил мимо и под рукой оказался фотоаппарат. Другие же, например серия “Виртуальная планета”, были созданы не без помощи фотошопа... Каждый ищет свою тему. Если для японского писателя это женщина в песках, то для тюменского художника ею может стать женщина в соломе...
Музей изобразительных искусств уже начал формировать фонд художественной фотографии. И, возможно, “Собрание сочинений” ляжет в его основу. Ведь это работы профессионалов. Ведущий фотокорреспондент журнала “Сибирское богатство” Владимир Коротаев опечален тем, что снимать сегодня стало легко: “Юные фотографы полагают, что с развитием фототехнологий можно перескочить сразу через несколько ступенек в художественной фотографии, и выдают первые ученические шаги за мировые шедевры. Фотографу необходим вкус, необходимо чутье, но без опыта и мастерства не стать профессионалом”.
P.S. Помните, однажды герой романа Сэлинджера спрашивал, куда деваются зимой утки из пруда, так и мне стало интересно: откуда берутся натурщицы? Хотя мир фотографа настолько загадочен, что пусть некоторые вопросы остаются без ответа.