Возвращение сибирской иконы

С 2007 года музей этнографии и археологии ТюмГУ и Тобольско-Тюменская епархия реализуют совместный проект — “Возрождение сибирской иконы”. Первым этапом сотрудничества стала выставка с таким же названием. Она открылась недавно в музее этнографии и археологии университета.
Здесь представлены иконы конца XVIII — начала XX веков из фондов музея: народная “краснушка”, знаменитые невьянские, рафайловские... Коллекцию собирали с 1986-го. В том году на историко-юридическом факультете ТюмГУ была открыта лаборатория истории и культуры Сибири. Стоит отметить, что первая выставка этнографического музея, открывшегося 15 января 1993-го, тоже была посвящена иконописи...
— Студенты-первокурсники ежегодно бывают в этнографических экспедициях по югу области, — рассказала заведующая музеем этнографии и археологии Наталья Серебрякова. — Иконы, показанные на выставке, привезены из Упоровского, Исетского районов, одна — из Уватского. Некоторые из них (в основном старообрядческие) найдены в погребах заброшенных домов. Большинство экспонатов — дар селян-старожилов. Дедушки и бабушки, стараясь сохранить старинные книги, иконы, какие-то предметы быта, которые некому было оставить в наследство, передавали их на хранение в музей. К сожалению, сегодня очень редко что-то дарят. Если вещь имеет ценность, ее стремятся продать подороже...
В коллекции музея этнографии — около 50 икон. Но посетителям показаны лишь те, которые были отреставрированы в мастерских иконописной школы Тобольской православной духовной семинарии. Как происходило восстановление, можно увидеть на фотографиях, представленных здесь же, на выставке.
— При реставрации важно сохранить стиль мастера и первозданные краски, — пояснил заместитель заведующего иконописной школой, реставратор Виталий Ведерников. — Восстановление иконы начинается с закрепления (предотвращение дальнейшего разрушения), только после этого можно приступать к работе: удалить поверхностные загрязнения, верхний слой — лак или олифу. Затем подбирается тонировка. Она наносится в особой технике — пастель (мелкие мазки кистью). Стилистическое расхождение между работой иконописца и реставратора специалисту заметить несложно. В этом и есть главное правило музейной реставрации: исключается любое вмешательство в стиль мастера.
— На иконе “Святой Пантелеймон” (XIX век) была утрачена часть одной из досок, мы ее восстановили, затем в отсутствующем фрагменте изображения сделали несколько цветовых пятен, сохранив авторский стиль, подобрав нужный оттенок, — прокомментировал Виталий Александрович. — Теперь образ выглядит цельным. Подобный метод использовали и для реставрации иконы “Огненное восхождение пророка Илии” (первая половина XIX века). Произведения церковного искусства XIX столетия особенно сложны для восстановления. Если в XV—XVI вв. иконописцы строго соблюдали существующие каноны (использовали строго определенный левкас, темперные краски...), то c начала XVIII века стали появляться самые разные техники. Иконы покрывались лаком, а не олифой, левкасы (грунты) делались из алебастра и гипса... Реставратору, работающему с иконой того времени, необходимо прежде всего определить, из какого материала она сделана. Это, пожалуй, главная трудность.
В иконописной школе лики святых воссоздают преподаватели и студенты. Они изучают разные техники, нарабатывают опыт.
— Реставратор нынче профессия востребованная, мастеров по области не хватает, — рассуждал Виталий Ведерников. — Наши воспитанники разъедутся по епархии, будут (если понадобится) укреплять иконы, наблюдать за ними. До революции в России при каждом большом храме был хранитель, который следил за состоянием церковного имущества. Мы хотим возродить забытую традицию...
P.S. Выставка сибирской иконы продлится два месяца. В дальнейшем отреставрированные произведения станут частью постоянно действующей этнографической экспозиции музея ТюмГУ.